Mi enfoque para elaborar el mapa fue estudiar las similitudes en términos de diseño tanto en aspectos espaciales como estéticos entre las obras de Thom Mayne. A medida que estudiaba a Mayne y sus obras pude identificar algunos conceptos o técnicas de diseño que de alguna forma u otra integra en varios de sus proyectos. De manera que, decido seleccionar cinco de sus proyectos, entre estos: Hypo Alpe Adria Bank, Austria (2002), Caltrans District  7 Headquarter, California (2004), Cahill Center of Astronomy and Astrophysics, California (2009), 41 Cooper Square, New York (2009) y Museum of Nature and Science, Texas (2013) para investigar y comparar mas a fondo las semejanzas entre estos. Mediante este mapa pretendo resaltar como Mayne trabaja la idea de la piel como envolvente o fachada, la escalera como elemento escultórico y la manipulación del volumen. Utilicé el método de solape de fotos, orientándolas de manera tal que al unir las pieles de cada edificio de la ilusión de una banda continua que se transforma a medida que cambia de proyecto. La idea de la banda es uno de los elementos que redunda en estos proyectos. Por ejemplo, el edificio Caltrans District  7 Headquarter, el cual aparenta ser una fachada siega, pero por el contrario es una de múltiples posibilidades y patrones, ya que, esta se forma por paneles de aluminio que funcionan mecánicamente y responden a las condiciones exteriores; abriéndose o cerrándose para permitir entradas de luz. Otra observación importante es la orientación de estas bandas, que como podrán notar en cada uno de estos proyectos enfatizan la horizontalidad. De igual forma, podemos identificar el uso de la piel, la deformación del volumen y la escalera como escultura en el  Cahill Center of Astronomy and Astrophysics, en este Mayne juega con la idea de las fuerzas de la naturaleza que impactan el edificio y trabaja la fachada creando la ilusión de que el edificio se quiebra y deforma. El Cahill Center también es perfecto ejemplo de la gran importancia que Mayne le atribuye a las escaleras; celebrándolas al convertirlas en una pieza escultórica pero a la vez como instrumento que permite conexiones visuales y espaciales entre cada nivel. Por otro lado, el Museum of Nature and Science aunque aún permanece en construcción, presenta las mismas características con sus paneles en concreto prefabricado los cuales enfatizan la  horizontalidad y la idea de la piel como fachada, de igual manera trabaja la escalera como todo un espectáculo; atravesando el volumen en el edificio.

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Seleccioné el proyecto de Ana Laura, por que me parece que su método de representación transmite sus ideas de  manera clara y directa. El uso del fotomontaje para recrear un espacio hace énfasis en la técnica que muchas veces utilizaba Miralles para construir diferentes perspectivas o simplemente su método de emitir sus ideas o visiones.